Amnesia è il titolo della prima personale di Francesco Patriarca (1974) da Fotografia Italiana arte contemporanea.
I lavori presentati in questa mostra sono costituiti da alcune immagini astratte di luoghi teatro di grandi amnesie individuali o collettive: Auschwitz in Polonia / La Piramide-mausoleo del dittatore comunista albanese Enver Hoxha a Tirana / alcuni luoghi indefiniti di Città del Messico. Non solamente luoghi ‘reali’, spogliati di ogni riferimento descrittivo che li renda riconoscibili, ma tali luoghi intesi anche come superfici costruite dall’artista per raccontare uno stato di vuoto-amnesia di diversa entità, la sospensione dal tempo e dalla memoria necessarie per la creazione.
Attraverso questa assenza di certezza e di quasi riconoscibilità del soggetto, Patriarca vuole ricreare nello spazio della galleria un’atmosfera di indeterminatezza. L’installazione delle opere è importante nella realizzazione di questo intento: non si tratta di vedere delle immagini che rappresentato luoghi, ma di vivere, innanzi all’opera, l’esperienza stessa dell’amnesia.
La riflessione che Patriarca pone in questo lavoro è la seguente: l’amnesia è quella dell’artista che deve raggiungere un tale stato per la creazione del suo lavoro, quella dello spettatore che si trova davanti alle opere o quella della storia dell’uomo in relazione a determinati eventi?
Nelle immagini i soggetti si ripetono da angolazioni leggermente diverse, componendosi in trittici e dittici. Questo lavoro propone una frammentazione dell’immagine, che suggerisce un richiamo agli aspetti patologici o disfunzionali stessi dell’amnesia.
La mostra è accompagnata da un testo di Luigi Fassi, disponibile in galleria.

Inaugurazione: lunedì 3 novembre 2008, dalle 20.00.
La mostra rimane aperta fino a venerdì 5 dicembre 2008.

Orari di accesso al pubblico: da martedì a sabato, dalle 15.00 alle 19.00. Chiuso domenica e lunedì.

Fotografia Italiana arte contemporanea
Corso Venezia 22, 20121 Milano
Tel +39 02 784100

Lunedì 3 novembre, a partire dalle ore 18.30, Flavio Favelli inaugurerà una mostra intitolata Casa Vhernier allo spazio di Carlo Traglio, in corso di Porta Nuova, 34 a Milano. La mostra, a cura di Milovan Farronato, è organizzata da Fotografia Italiana arte contemporanea.

In questa mostra Flavio Favelli reinterpreta la casa di Carlo Traglio, spazio quotidiano e luogo caratterizzato dalla presenza di opere d’arte che si sono sedimentate nel corso degli anni. Tutto resta apparentemente com’era, ma con qualche significativo cambiamento che interagisce sia sulla dimensione quotidiana che sulla collezione in essa contenuta.

Si tratta di interventi che spostano la percezione dell’ambiente, che si inseriscono discretamente quasi fossero stati sempre presenti… E tuttavia, trasmettono il senso di un’inquietudine e di una incongruità, prima sottile poi sempre più invadente. Tavoli, tendaggi, tappeti, lampadari, ceramiche: presenze tacitate dall’intervento dell’artista che da tempo si appropria di oggetti d’uso comune (prevalentemente appartenute ad altri e ad altre epoche) per poi esperirli e viverli fino al punto di riassemblarsi donandogli così una nuova configurazione estetica e cognitiva.

Favelli per Casa Vhernier ridisegna lo spazio per esorbitare il “misticismo” dell’assemblaggio tra vita e arte. Intende creare confusione e disorientare lo spettatore, insinuare l’equivoco, trasmettere il dubbio: cosa è preesistente e cosa è nuovo? Non si tratta di mimesi, o di camuffamento, ma di sottili spostamenti di significato che nel minimo d’artificio intendono trasfigurare lo spazio. Per fare questo Favelli non intende utilizzare la modalità del site-specific, ma attingere a opere pre-esistenti (inedite o già presentate in contesti dissimili) che nel dialogo con l’interno domestico acquisiranno a loro volta una diversa aurea. Opere che suggeriscono e/o trattengono una funzionalità non più sufficiente a giustificarle; ora presentate all’interno di un contesto che ancora ne sembra richiedere l’utilizzo prima dell’ultimo “et requiescat in pace”.

Inaugurazione: lunedì 3 novembre 2008, dalle 18.30.
La mostra rimane aperta fino a venerdì 5 dicembre 2008.

Orari di accesso al pubblico: da martedì a venerdì, dalle 15.00 alle 19.00.
Sabato solo su appuntamento dalle 15.00 alle 19.00. Chiuso domenica e lunedì.

Guest room di Fotografia Italiana arte contemporanea
Corso di Porta Nuova 34, 20121 Milano
Tel +39 02 784100

Si è appena concluso il lavoro della giuria del II Premio Fotografia Italiana arte contemporanea per artisti che usano come linguaggio la fotografia promosso lo scorso autunno dalla Galleria Fotografia Italiana arte contemporanea. La partecipazione degli artisti che hanno inviato i loro lavori è stata molto alta con più di 300 partecipanti. La giuria era composta da Nicoletta Rusconi, fondatrice e direttore artistico di Fotografia Italiana arte contemporanea; Fabio Castelli, collezionista e consulente artistico di Fotografia Italiana arte contemporanea; Roberto Maggiori, giornalista, fondatore e direttore di Around Photography; Roberto Mutti, giornalista e critico fotografico; Claudio Palmigiano, collezionista; Pio Tarantini, fotografo e giornalista, redattore di Fotografia Italiana arte contemporanea.

Alla fine sono stati scelti dieci autori di cui tre vincitori: sui dieci segnalati si incentrerà l'attenzione della galleria Fotografia Italiana arte contemporanea per la realizzazione delle iniziative espositive e editoriali da tenere nel periodo di dicembre 2008. L'inaugurazione della mostra dedicata al II Premio Fotografia Italiana arte contemporanea è prevista per lunedì 15 dicembre 2008.

I dieci finalisti: Emanuela Bartolotti, Elena Bozza, Michele Buda, Nicola Cioni, Claudio Gobbi, Roberto Marossi, Camilla Micheli, Simone Schiesari, Monica Tarocco, Roberto Toja.
I tre vincitori: Roberto Toja, Nicola Cioni e Roberto Marossi.

Ricordiamo a chi fosse interessato che il Premio, proprio per sottolinearne l'importanza e l'impegno con cui la Galleria lo imposta e lo gestisce, ha una cadenza biennale; la prossima edizione sarà dunque bandita nel 2009. Qui potrete trovare maggiori informazioni sul premio e sulla prima edizione.

Per il ritiro del materiale fotografico inviato rivolgersi a Riccardo Mariani scrivendo a riccardomariani@fotografiaitaliana.com

Fotografia Italiana Arte Contemporanea aderisce a START, l'iniziativa nata tra molte prestigiose gallerie milanesi per la promozione delle iniziative artistiche presso un pubblico più ampio, ricorrendo in particolari periodi dell'anno ad aperture straordinarie delle gallerie. www.start-mi.net